
För makarna Aalto var formgivning och arkitektur inte bara ett yrke, utan ett sätt att göra livet vackert för de många. De bidrog aktivt till den internationella modernismens utveckling genom att integrera konst och design i vardagen. Tillsammans behandlade de arkitektur som ett allkonstverk som även omfattade textilier, möbler och belysning.
Alvar Aalto (1898–1976) hyllas ofta som en av de främsta inom modern design och arkitektur. Han framhävde dock alltid Aino Marsio-Aalto (1894–1949) som sin närmsta kollega och idag vet vi att de samarbetade i nästan alla projekt. Alvar Aalto ledde ofta de arkitektoniska uppdragen, medan Aino Marsio-Aalto stod för de interiöra helhetskoncepten – men deras kreativa processer var så sammanflätade att det är svårt att skilja deras insatser åt. I Aalto-arkiven finns hundratals ritningar signerade ”A M-A”, vilket indikerar att Aino Marsio-Aalto var huvudformgivare för dessa projekt.
Utställningen innehåller över 300 föremål ur Pertti Männistös privata Aalto-samling, uppbyggd över tre decennier och idag världens största i sitt slag. Vid sidan av välkända klassiker visas här sällsynta exemplar, tidiga prototyper och experimentella verk som speglar en period av hantverksbetonad tillverkning från slutet av 1920-talet fram till mitten av 1960-talet. Här visas även Virpi Suutaris prisbelönta film om makarna Aalto, i vilken Pertti Männistös samling figurerar.
Aino Marsio tog arkitektexamen 1920 vid Tekniska högskolan i Helsingfors (idag Aalto-universitetet), i en tid när arkitektyrket var en uttalat manlig domän. Alvar Aalto tog arkitektexamen vid samma lärosäte 1921. Efter studietiden flyttade båda till Jyväskylä och 1924 började Aino Marsio arbeta på Alvar Aaltos nystartade Kontor för arkitektur och monumental konst. Innan året var slut hade de gift sig och fick snart två barn, Hanni (Johanna) och Hamilkar. Efter Aino Marsio-Aaltos bortgång i cancer 1949 gifte Alvar Aalto om sig med Elsa-Kaisa Mäkiniemi (1922–94), idag känd som Elissa Aalto.
Utställningen baseras på Helsingfors Konsthalls Aallot — Aino och Alvar Aalto med samlarens blick (2022) och AALTO Aino & Alvar på Millesgården Museum (2025-26). Utställningsarkitekturen på Vandalorum är skapad av TAF Studio med grafisk design av Stefan Engblom.
Tack till: Tore G. Wärenstams Stiftelse, Stiftelsen Längmanska kulturfonden, Estrid Ericsons Stiftelse, Letterstedtska föreningen, Kulturrådet, Region Jönköpings län, Värnamo kommun och Vandalorums partners: Hamrin, Liljedahl, Svenstig
I samband med utställningen lanserar Vandalorum och Artek projektet The Artist’s Stool där nutida konstnärer och formgivare bjudits in att på valfritt sätt omskapa varsin nytillverkad pall av modell Stool 60 i björk, formgiven av Alvar Aalto tidigt 1930-tal. Pallarna kommer att visas i utställningen på Vandalorum och slutligen auktioneras ut. Intäkterna som pallarna inbringar delas lika mellan upphovspersonerna och Vandalorum. Vandalorums del går oavkortat till Designskolan där barn och unga träffas varje vecka för att lära om design och arbeta i workshopform med professionella formgivare och konstnärer.
Medverkande i The Artist's Stool: Peter Andersson, Karin Broos, Ann Edholm, Folkform (Anna Holmquist & Chandra Ahlsell), Maria Jeglinska-Adamczewska, Richard Johansson, Jenny Nordberg, Masayoshi Oya, Fredrik Paulsen, Sigrid Sandström, TAF (Gabriella Lenke & Mattias Ståhlbom), Gustaf Westman
Foton: Patrik Lindell & John Nelander